PinkRobinson

WannaCry
Ninajirachi & Porter Robinson

Nem sempre uma comparação é para mostrar os lados negativos de um objeto de estudo. Por exemplo, a canção WannaCry, parceria dos DJs Porter Robinson e Ninajirachi, soa como se fosse uma versão turbinada de uma canção da PinkPantheress.

A canção é uma excepcional electropop com electro house que mostra a sinergia dos dois envolvidos, especialmente devido a podermos notar as influências de cada um sendo bem exploradas e fundidas. Com um instrumental realmente impressionante, a canção ganha traços que facilmente poderiam ser de outros artistas que, nesse caso, é o da PinkPantheress. A batida até pode ser mais grandiosa que a que a cantora entrega normalmente, mas, sinceramente, WannaCry tem a mesma vibe atmosférica que a mixtape Fancy That, terminando como se fosse algo que a mesma pode alcançar no futuro.

Todavia, isso não tira em nada o brilho da produção dos DJs, já que é claro que a canção tem uma personalidade bem distinta devido à presença de ambos. E um desses motivos é que ambos cantam na canção. Claro, envolvidos em uma dose de efeitos vocais, Robinson (frequente aqui no blog) e Ninajirachi conseguem criar um vínculo entre os dois e com quem escuta de maneira natural, o que os diferencia de canções produzidas por atuais expoentes do eletrônico. Além disso, a intrigante composição é outro ponto de destaque, pois parte da visão de vírus de computador para falar sobre uma relação tóxica, e isso faz a gente entender que o real entendimento artístico dos dois é algo bem acima da média.

Quem sabe uma parceria de um dos dois com a PinkPantheress não resultaria em algo realmente genial? Sonhar não paga imposto.

nota: 8,5

O Pop Critico

Russian Roulette
Knock Yourself Out XD

Porter Robinson

Quando o Porter Robinson começou a sua nova era dando um tapa na cara pensei que isso apenas uma faceta do seu novo trabalho. Todavia, o DJ/produtor resolveu continuar a acertar com força com os lançamentos de Russian Roulette e Knock Yourself Out XD.

O motivo de Cheerleader ser um soco é o fato da canção ser “uma inteligentíssima, honesta e amadurecida crônica/reflexão sobre a relação entre artistas e seus fãs”. E nos dois singles essa tendência continua de maneira desconcertante, começando com Knock Yourself Out XD. Dessa vez, porém, o artista reflete sobre a sua relação com a fama, a indústria, a expectativa que tem sobre ele e os haters de maneira a criar uma letra ácida, mas mais reflexiva em que podemos perceber os pensamentos conflitantes do artista. É inspirada, inteligente e engraçadona que no fundo dá uma sensação estranha de ouvirmos uma letra de uma canção pop falando de maneira tão desconcertante sobre o mundo em que admiramos de alguma forma. E aí o outro tapa na cara. Sonoramente, a canção é menos inspirada que as outras canções até o momento ao ser uma electropop/bitpop redonda, mas que não vai muito além das exceptivas devido a sua ideia de realmente ser uma canção pop mais redonda e comercial. Em Russian Roulette, porém, Robinson volta com tudo para entregar outra musica realmente sensacional.

A grande qualidade da canção é a sua inesperada mudança rítmica na parte final da canção em que saímos de uma batida electropop para uma emocional e sentimental parte pop rock/emo-pop para logo depois mudar novamente para uma parte mais eletrônica e trance que termina a faixa de maneira inesperada e genial. A ponte entre as partes é de uma fluidez impressionante e que faz a gente fica desconcertado ao escutar pela primeira, notando o quanto as mudanças fazem sentido perante ao teor da canção e o como a temática é trabalhada ao longo da canção. Russian Roulette muda o foco das duas canções já citadas para ser bem mais intima aos sentimentos do Robinson em relação a sua arte e como a mídia e o público a percebem, tentando encontrar o real sentido para ser um artista e, também, viver. E assim o Porter Robinson abre espaço para um dos álbuns mais hypados no ano que já se prepara para ser uma “pancadaria” para quem escutar.

notas

Russian Roulette: 8,5
Knock Yourself Out XD: 8

Um Tapa Na Cara

Cheerleader

Porter Robinson

Se tem um artista que nunca pensei em ao ouvir uma música seria impactado pela sua mensagem era do cantor/DJ/produtor Porter Robinson, mas é exatamente isso que acontece com o lançamento da ótima Cheerleader.

Primeiro single do terceiro álbum de Porter, a canção é uma inteligentíssima, honesta e amadurecida crônica/reflexão sobre a relação entre artistas e seus fãs. E o grande trunfo é que como a composição abrange a complexidade dessa relação ao mostrar que existe, sim, uma idolatria que pode passar do limite, mas que ao mesmo tempo o artista precisa de fãs para ter sucesso e uma carreira. Não existe nenhum dedo apontado para qualquer um dos lados de maneira acusativa, deixando julgamentos para quem escuta a canção. E tudo isso é feito com uma estética tão bem pensada para ser uma perfeita letra pop com um refrão fácil e viciante. Sonoramente, Cheerleader é uma inspirada e divertida hyperpop/pop punk/eletropop que está a par com a qualidade da sonoridade mostrada pelo artista até o momento. Todavia, Porter Robinson se sobressai aqui no momento de tocar em uma ferida que não é comum ser discutida. Bravo.

nota: 8,5

Fofetrônico

Everything Goes On
Porter Robinson

Provavelmente, o Porter Robinson é o melhor DJ/produtor de musica eletrônica em atividade como fica claro na ótima Everything Goes On.

Usada em um evento do game League of Legends, a canção retira inspiração do anime Madoka Magica para criar uma balada mid-tempo eletrônica que posso apenas intitular como fofetrônico. E acredito que essa seja uma das melhores características de Porter: adicionar uma carga imensa de emoção genuína em um gênero que normalmente quer ser mais estético que substancial. Outro ponto positivo é o fato do DJ cantar na faixa e, ao contrário de vários do seus contemporâneos, a voz de Porter é bastante aceitável e agradável de escutar, sabendo dosar os efeitos para servirem de apoio e não ser a base central da performance. Everything Goes On apresenta um cuidado tocante com a construção da melodia e batida que demonstra que até mesmo em canções “encomendadas” é fácil perceber toda a capacidade e personalidade de Porter Robinson.

nota: 8

Emoção Eletrônica

Unfold

Porter Robinson & Totally Enormous Extinct Dinosaurs

Não é raro alguém se emocionar ao ouvir uma canção, pois, como já discutido algumas vezes aqui no blog, a arte tem uma das suas razões de existir para fazer a humanidade poder expressar e sentir sentimentos que por muitas vezes não conseguimos entender de maneira racional. Entretanto, não é sempre que relaciono emoção com uma canção eletrônica, mas Unfold consegue fazer essa quebra de expectativa com maestria.

Uma das melhores canções de Nurture, Unfold é a única canção do álbum de Porter Robinson que apresenta umaa colaboração direta na produção ao trabalhar com o também produtor/DJ Totally Enormous Extinct Dinosaurs. A parceria entre os dois parece abençoada pelos deuses da música, pois o resultado é algo poderoso, épico e desconcertantemente emocional. Construindo uma espécie de power balada eletrônica, a dupla entrega um instrumental complexo e com um verniz impressionante que mistura sentimentos reais e tocantes. A decisão por fazer a voz de Porter mais feminina com a performance segura de TEED (abreviação do nome artístico de Orlando Higginbottom) é um acerto raro no instante que a decisão cria textura para Unfold e uma química entre as duas vozes. Liricamente, a canção relata de forma tocante o desejo de poder finalmente encontrar o seu lugar no mundo ao voltar para as coisas que realmente nos importam como, por exemplo, quem a gente ama e nos ama de volta. Quem escutar o trabalho e não sentir uma sensação de emoção no fundo do coração pode não se considerar humano.

nota: 8,5

Uma Aula Pop

Musician
Porter Robinson

Apesar de não ser tão boa quanto o single anterior do Porter Robinson, a sensacional Look at the Sky, Musician é uma verdadeira aula pop, especialmente feita para aqueles DJ produtores de farofa.

Construída a partir da melodia de It Takes Two do Rob Base and DJ E-Z Rock e de uma parceria não laçada do DJ com a banda Kero Kero Bonito, Musician é uma cativante, rica e tocante mistura de electropop e synth-pop que apresenta um cuidado instrumental precioso. Sem precisar em nenhum segundo recorrer a saídas fáceis com a adição de um “pancadão”, Porter Robinson consegue dar emoção para uma canção que seriam normalmente associada a “fritação” em raves quando o mundo voltar ao normal. Boa parte dessa sensação vem da ótima composição sobre as angustias que o DJ teve ao escolher o mundo da música como caminho para a sua vida. Sensível e emocionante sem parecer piegas, a canção deixa claro a sofisticação artística do Porter Robinson em um oceano de massificações.

nota: 8

A Ponte

Look At The Sky

Porter Robinson

Existe uma concepção da minha e, provavelmente, a de muitos também que toda a vez que uma música dizer um DJ envolvido que irá surgir uma esquemática EDM/electropop farofa. Felizmente, nem sempre esse é caso, pois existem DJs que consegue construir verdadeira pontes entre o que a gente espera e algo muito mais artístico. O DJ estadunidense Porter Robinson é um ótimo exemplo.

Pronto para lançar o seu segundo álbum, o DJ lançou como single a impressionante Look At The Sky. Ao contrário de qualquer expectativa, a canção é um verdadeiro bálsamo para os ouvidos ao embraçar os clichês para depois subverte-los de forma surpreendente e inteligente. Apesar de uma base forte de stntyhpop com EDM e progressive house, Look At The Sky é construída de forma que a sua batida seja recheada de camadas e nuances que dão um estofo substancial para a canção, ajudando a não apenas a diferenciar das demais do mesmo “estilos”, mas, também, criar uma experiência única. Todavia, apesar de toda a força criativa, a canção pode ser consumida por um público mais amplo sem perder o seu apelo popular. E isso é algo impressionante de ser feito para uma canção tão ousada como Look At The Sky. A mensagem positiva sobre acreditar no futuro poderia ser piegas, mas, felizmente, existe uma sinceridade tocante na letra que faz a gente realmente se sentir inspirado. Até mesmo os vocais distorcidos e auto-tunados de Porter funcionam, principalmente devido ao contraste da voz feminina adicionada como backvocal. Ouvir Look At The Sky é como cruzar uma ponte que do outro lado está as mesmas coisas que tinham do lado de que a gente veio, mas tudo está coberto de ouro.

nota: 8,5