Miranda's Broken Heart

Vice
Miranda Lambert

A temática sobre coração quebrado é extremamente recorrente na música, principalmente dentro do country. As histórias contadas são sempre sobre pessoas que viveram histórias tiradas do fundo da memória dos compositores. Entretanto, de vez em quando, aparece uma música que fala sobre acontecimentos nem tão antigos assim e com personagens nem tão "ocultas". Esse é o caso do novo single da cantora country Miranda Lambert: Vice é sobre o seu rompimento com, o também cantor, Blake Shelton. 

Conhecidos até então como um dos casais mais poderosos do country, quase uma especie de Jay-Z e Beyoncé do gênero, os dois cantores pareciam viver uma história de amor eterna. Depois de quatro anos casados, os dois anunciaram a separação e, algum tempo depois, Blake começou um tórrido relacionamento com a sua colega de The Voice Gwen Stefani. E Miranda? A cantora se manteve bem distante dos holofotes e apenas agora podemos ouvir a sua versão dos fatos através de uma música. Porém, essa  "resposta" é diferente do que era esperado.

Conhecida pelas suas composições sempre muito diretas e ácidas, Miranda entrega uma letra melancólica e de uma contemplação austera sobre ser deixada de lado por quem se ama várias vezes e, mesmo assim, sempre voltar a repetir os mesmos erros. Apesar de nãos ter uma clara referência sobre o seu casamento desfeito, Vice parece soar sobre algo que aconteceu durante o mesmo devido, não apenas a proximidade dos acontecimentos, mas algo na performance emocional que Miranda mostra na canção. Só alguém que passou por algo assim pode entregar esse nível de sinceridade. A produção faz uma balada country redonda e com uma instrumentalização que combina com a atmosfera, mas não faz nada de muito diferente que uma boa balada country deveria ser. De qualquer forma, Vice é sobre o coração quebrado de Miranda e não há como duvidar sobre isso.

nota: 7,5

As Vidas de Nelly Furtado

Behind Your Back
Nelly Furtado

A carreira da Nelly Furtado é uma das mais curiosas do atual mundo pop. Depois de estourar com a canção I'm Like A Bird do álbum Whoa, Nelly! no 2000, ela decidiu não seguir a cartilha e investir no ousado Folklore em 2003 que carregava fortíssima influência de sonoridades folks ao redor do mundo. Quando se esperava que a cantora já tivesse tido a sua chance no mainstream, eis que surge o mega sucesso do pop comercial de Loose, capitaneado por Timbaland no auge do seu domínio fonográfico. Então, em mais uma virada completamente inesperada, Nelly lança Mi Plan em 2009 completamente em espanhol. Anos mais tarde, já em 2012, a cantora lança o seu último álbum em inglês que resulta no ruim e desastroso The Spirit Indestructible. Desde então, a cantora tinha sumido do mapa até aparecer rumores que o seu novo álbum seria lançado ainda esse ano. A canção Behind Your Back parece ser uma das faixas que devem incluir esse novo trabalho.

A canção mostra que Nelly não deve voltar ao pop comercial, mas também não irar se distanciar muito do gênero. Mesmo não sendo a oitava maravilha do mundo, Behind Your Back tem algumas boas e interessantes ideias. A primeira e mais acentuada é a sua sonoridade que é uma mistura de pop, eletrônico e soul music que tem uma vibe anos noventa bem legal, especialmente o Jamiroquai. A batida melhora consideravelmente na sua parte final com adição de mais instrumentos o que dá para um corpo mais definido para a canção. Uma pena que a canção não tenha uma composição realmente boa, apesar do bom refrão. Com a sua anasalada característica, Nelly dá alguma personalidade a canção, mas Behind Your Back poderia ter sido cantada por qualquer outra cantora com menos experiência que o resultado seria o mesmo. Agora é esperar para saber qual será a nova Nelly Furtado que irá surgir esse ano.

nota: 6

A Canção de Humor do Ano

Coração Embriagado
Wanessa Camargo

Depois de se aventurar em "carreira" internacional em que o maior sucesso é o "clássico" de Shine it On, conseguindo uma especie de cult following na comunidade gay, Wanessa, agora novamente com o Camargo, decidiu mudar de gênero e estilo ao entrar de cabeça no atual sertanejo. A primeira canção lançada é Coração Embriagado que é tão ruim, mais tão ruim, mais tão, tão ruim que resulta em uma canção involuntária de humor.

Ao invés de ir para um sertanejo que é a praia do pai dela ou dar a sua versão do gênero, Wanessa Camargo resolveu repetir cada características dessa tal de novo sertanejo que é, na verdade, uma mistura desgraçada dele com forró. Sem respeitar nenhum dos gêneros de verdade, esse novo subgênero é o ápice do fundo do poço da música brasileira, apesar de achar que ainda pode ser pior do que é. Em Coração Embriagado, a produção acerta no tom, mas, por incrível que pareça, o tom adotado mais parece uma paródia do que uma canção de verdade, tendo a capacidade de ser pior que as canções "originais". O que faz rir em Coração Embriagado é, na verdade, a sua precária, pobre e de uma vergonha alheia gigantesca composição que tem a capacidade de entregar perolas como "Quando eu te vejo online: #Judiando" ou no refrão todas as últimas palavras rimarem com o final "ado". É tão ruim que chega a ser, de alguma forma, divertido. Até mesmo Wanessa adquiriu os mesmos maneirismos dos cantores do gênero o que deixa a sua performance o que deixa Coração Embriagado ainda mais com cara de paródia. Como diversão despretensiosa e vergonhosamente deliciosa a nova canção da Wanessa é ótima, mas como música de verdade é uma verdadeira catástrofe sísmica.

nota: 2

Primeira Impressão

Playing With Fire
Jennifer Nettles

A Inesperada

Go Off
M.I.A.

Enquanto os olhos estavam virados para a briga comercial entre Katy Perry e Britney Spears, outra artista lançou um single que conseguiu vencer as duas estrelas do pop no quesito qualidade: M.I.A lançou a ótima Go Off, primeiro single do seu novo álbum intitulado A.I.M.

A canção tem como um dos produtores do DJ Skrillex que adiciona a sua batida eletrônica na sonoridade indie pop/eletrônica da M.I.A, criando uma canção que consegue manter o espirito da artista intacto e, também, mostra novas nuances da mesma. Apesar de não ser uma "pancada" sonora como outros trabalhos de M.I.A., Go Off é a música mais "comercial" da carreira dela desde da genial Paper Planes e ainda oferece uma deliciosa batida dançante sem precisar ser "farofa". Com uma composição divertida sobre ser o melhor que até brinca com o jogar Neymar, Go Off é carregada perfeitamente pela M.I.A. e a sua distinta maneira de usar a sua voz em uma performance sólida. Uma pena que a canção não venceu na disputa comercial, pois é a que realmente merece.

nota: 8

New Faces Apresenta: Grace

You Don't Own Me (feat. G-Eazy)
Grace

O ano de 2016 poderá ser conhecido no futuro como o ano das trilhas sonoras. Devido ao lançamento de vários filmes com uma pegada bastante pop, as canções inclusas nas suas trilhas sonoras estão ganhando bastante destaque nas paradas mundiais. Uma das delas é a canção You Don't Own Me da novata Grace que foi adicionada na trilha do filme Esquadrão Suicida. Entretanto, esse não é o único diferencial da canção que conta com uma coleção de "fato" surpreendes.

Primeiramente, a canção foi lançada como primeiro single da carreira dessa australiana de apenas 19 anos de idade no ano passado, sendo uma versão da canção lançada em 1963 pela cantora Lesley Gore no auge do começo do movimento feminista. Entretanto, a maior surpresa é saber que a canção tem a produção do lendário Quincy Jones, simplesmente o nome por trás de boa parte da carreira de Michael Jackson em seu auge. Produzindo a parte dos vocais de Grace, Quincy coloca sobre a canção o peso de todos os anos de carreira do produtor em uma versão interessante e moderna desse clássico. 

Sem perder a essência da canção original, a nova versão coloca um verniz pop contemporâneo e hip hop que combina com a atmosfera dark adicionada pela produção.  Com uma performance extremamente carismática e cheia de personalidade pela Grace, You Don't Own Me renova o sentido da sua letra em tempos de reafirmação do empoderamento feminino. O que não combinou com a canção foi a presença do rapper canadense G-Eazy que, apesar de um bom desempenho, poderia ter sido substituído por uma artista feminina. Apesar disso, You Don't Own Me termina com um resultado e abre os caminhos para uma promessa interessante.

nota: 7,5

Top 25 - Beyoncé - Parte V (Final)

Roubando o Show

Dance Off (feat. Idris Elba & Anderson .Paak)

Macklemore & Ryan Lewis

Normalmente, eu posso ser muito critico em relação as participações especiais em músicas, mas, ás vezes, uma dessas participações conseguem ser melhores que os "donos da canção". Esse é o caso da canção Dance Off de Macklemore & Ryan Lewis.

Lançada como segundo single do álbum This Unruly Mess I've Made, a canção tem como featuring o cantor Anderson .Paak e o ator inglês Idris Elba. Para a surpresa geral, Idris, que também tem uma carreira como músico e DJ, é quem rouba a canção com a sua voz cavernosa e extremamente carismática. A sua participação lembra muito Vincent Price em Thriller do Michael Jackson. Tirando isso, Dance Off é uma decente e divertida canção hip hop sobre dançar com uma composição irreverente e uma performance de Macklemore afiada. Uma pena que a canção flopou, pois merecia ser um dos sucessos do verão americano.

nota: 7,5