Entre o Genial e o Constrangedor

Masculinidade
Tiago Iorc

Envolto a polêmicas que não necessariamente impossíveis de serem resolvidas, o Tiago Iorc faz o seu retorno depois de mais uma sumida para entregar a canção nacional mais interessante do ano: Masculinidade.

Masculinidade é uma faixa que tem dois polos diferentes: de um lado, a espetacular e incrível produção/instrumentaliza e, do outro, a constrangedora composição. Ao fazer uma crônica longa e verborrágica sobre masculinidade tóxica, Tiago toca no assunto que preciso ser discutido ainda mais nos dias de hoje, mas soa exatamente como um dos outros aspectos da masculinidade tóxica: o esquerdo macho. Existe bons momentos como, por exemplo, o verso “Minha alma é profunda e se afoga no raso”, mas a pretensiosidade que atinge todo o resto é realmente irritante e cansativa. Todavia, como já tido, a produção/instrumental é de um cuidado e criatividade impressionante que consegue ser poética, delicada, cheia de nuances bem vidas e bem acima da média que o esperado para uma canção do cantor. Masculinidade é o tipo de canção que tem que vai odiar e quem vai amar. E acho que talvez isso seja o que queria o Tiago.

nota: 6,5

Uma Regravação Adequada

Tempo Perdido
Tiago Iorc

A minha geração foi a última que sofreu influência direta do Legião Urbana. Entretanto, eu nunca realmente foi fã da banda de Brasília, mesmo que hoje reconheça a importância da banda e o talento de Renato Russo. Apesar de não ser um verdadeiro admirador, eu tenho que reconhecer que para alguém fazer um cover que qualquer canção da banda é necessário fazer, no mínimo, direito. Esse é o caso do Tiago Iorc com a canção Tempo Perdido.

A gravação aconteceu para fazer parte da trilha sonora da nova série da Globo, Os Dias Eram Assim. Originalmente lançada no primeiro álbum do Legião Urbana em 1986, Tempo Perdido tem, obviamente, a marca lirica de Renato Russo que consegue transmitir emoções tão profundas e complexas como poucos compositores de todos os tempos. E isso é algo que não há como negar. Para conseguir expressar toda a grandeza na composição é necessário um interprete talentoso: Tiago Iorc é um desses artistas capazes de, a sua maneira, segurar uma canção desse tipo. Todavia, a produção construiu um belo arranjo, mas que exagera na sua grandiosidade e deixa a voz de Tiago sufocada na sua parte final. Um arranjo menos exagerado e intimista seria mais adequado para a performance do cantor. Mesmo assim, a regravação vale a pena ouvir a canção, mesmo que for para escutar a original novamente.

nota: 7

O Príncipe do Pop Nacional

Bang
Tiago Iorc

No começo não dava muita atenção para a carreira do Tiago Iorc, mas, nos últimos tempos, comecei a perceber que o cantor tinha uma coisa que estava faltando no pop atual brasileiro: talento. Depois da ótima parceria com a Sandy, Tiago faz o impossível ao fazer uma versão realmente boa de Bang, sucesso da Anitta.

Primeiramente, a gravação de Tiago ganha pelo simples fato dos vocais do jovem cantor ter uma qualidade técnica superior ao da Anitta. Claro, os dois possuem estilos completamente diferentes, mas Tiago consegue injetar verdade na sua performance, além de ter um timbre delicioso de ouvir. Longe da pegada dançante da batida original, a regravação tem uma vibe indie pop/acústica que consegue ser muito mais sensual e envolvente sem precisar apelar. Até mesmo o clipe feito é superior artisticamente em relação ao cartunesco da funkeira. O que não dá para melhorar é a composição, mas que consegue ganhar alguma qualidade devido a presença de Tiago como interprete. Acho que Tiago Iorc é que o pop no Brasil precisava: um verdadeiro príncipe do pop.

nota: 7

Uma Canção Para Sandy

Me Espera
Tiago Iorc & Sandy

Para quem foi, assim como eu, pré-adolescente ou adolescente nos anos noventa e começo dos anos dois mil deve ter sido fã de Sandy & Júnior. Se não foi deve, ao menos, lembrar de uma ou mais músicas dos irmãos cantores. Seja como for, existe uma memória afetiva em tornos dos dois cantores que marcaram uma geração inteira. Depois do fim da dupla, os dois entraram em carreira solo, mas, obviamente, sem alcançar o mesmo sucesso. Sandy, porém, conseguiu solidificar a sua carreira com a ajuda dos fãs das "antigas". Entretanto, a cantora não tinha provado o seu talento, apesar das tentativas de se transformar em uma artista contemporânea de MPB. Com isso em mente, ouvir Me Espera é um verdadeiro sopro de esperança.

Escrita por Sandy, Lucas Lima, seu marido, e Tiago Iorc, Me Espera é uma melancólica e delicada canção de amor que tem na pureza a sua maior qualidade. A pureza de vocais inspirados de Tiago e Sandy, confirmando o seu posto de melhor voz jovem da atualidade do mainstream nacional. A química simples e eficiente entre os dois cantores é reconfortante e ajuda a criar a atmosfera ideal para Me Espera e a sua contida instrumentalização. A canção é construída em nuances entre o pop indie, o folk e a MPB, ajudando a criar uma personalidade distinta para a canção ainda mais comparando com o atual cenário musical no Brasil. Muitos podem até achar a canção monótona, mas a sua suavidade e a lentidão são, na verdade, o que transforma Me Espera em uma obra tão especial. Talvez, a composição seja um pouco redundante em suas escolhas, mas é, sem dúvidas, um trabalho acima da média e lindamente emocionante. Me Espera é a canção que, talvez, seja o ponto inicial da virada na carreira da Sandy em que ela possa mostra o seu talento de verdade.

nota: 8,5